看見過去與未來的複製品 南美館展出「不均的平面」版畫展與林珮淳「夏娃克隆啟示錄」

【記者蔡宗武/臺南報導】
版畫，幾乎是每一位藝術家都曾創作過的作品，高複製性但同中求異，也是大量版印技術的發展前身。克隆(Clone)一詞，是生物無性複製的現代人類科學研究進步下的產物。版畫與克隆，兩種截然不同的複製詞，卻象徵著過去與未來的人類智慧。臺南市美術館繼「超級軌跡」及「島嶼生活與地景」等當代藝術展後，自本(10日)起，一次推出「不均的平面：1957-1983 面向國際的臺灣版畫」與「夏娃克隆啟示錄–林珮淳+數位藝術實驗室創作展」兩檔展覽，帶領民眾一次看盡過去與未來的複製品。

「不均的平面：1957-1983 面向國際的臺灣版畫」展時間軸鎖定於1960年代到1970年代之間，這段時期可說是台灣在現代版畫的奠基時期。展覽以「不均的平面」命名，指涉發生在地表平面上國家之間其不均的文化資本發展。在1950年代至1980年代的國際情勢下，「不均的平面」在諸多方面影響了臺灣藝術家創作的過程與藝術發展的結果。本次展覽除有戰後初期活躍於版畫領域如楊英風、陳庭詩、李錫奇、秦松、江漢東、廖修平、方向、李國初、吳昊、謝里法、鐘有輝、林雪卿、董振平、許漢超等藝術家的作品外，還有由國立歷史博物館出借，於庫房整飭時發現塵封35年的數件畢卡索版畫作品，以及館長潘示番與館員去年底訪問奧地利美景宮(Schloss Belvedere)期間，購藏於克林姆別墅，初次在臺公開展示的克林姆珍貴速寫精選複製作品。

林珮淳去年獲義大利佛羅倫斯雙年展「新媒體藝術類」首獎。她是臺灣新媒體第一代藝術家，自2006年即開始創作《夏娃克隆系列》，其所創作出的「夏娃克隆」象徵藝術家對於後人類(尤其是女體)的想像與詮釋。夏娃克隆不僅呈現女性特質，更帶有宗教的象徵，儘管林珮淳的作品仰賴大量科技、數位技術來創作，但實則蘊藏著科技帶給人們社會負面影響的反思與批判。此次在臺南市美術館展出的「夏娃克隆啟示錄一林珮淳+數位藝術實驗室創作展」係林珮淳近年來《夏娃克隆系列》重要代表作品，包含錄像裝置、多媒體互動藝術、全像攝影、複合媒材作品，對於當代「性別、科技與藝術」重要文化議題，提出精湛的觀點與思考。

「不平均的平面：1957-1983面向國際的臺灣版畫」與「夏娃克隆啟示錄一林珮淳+數位藝術實驗室創作展」兩展同時自9月10日起在臺南市美術館2館3樓展出並舉行開幕式，參展藝術家及策展人都熱情參與，並親臨展間為媒體及貴賓進行導覽，進行面對面分享，令到場貴賓及媒體對兩展有更深一層的認識。兩展展覽時間皆至12月13日止，展覽詳情可至南美館官網查詢https://www.tnam.museum/。

【展覽資訊】
「不平均的平面：1957-1983面向國際的臺灣版畫
展覽期間：2020.9.10(四)〜2020.12.13(日)
展覽地點：臺南市美術館2館3樓展覽室M & N
展覽資訊：https://www.tnam.museum/exhibition/detail/182

「夏娃克隆啟示錄—林珮淳+數位藝術實驗室創作展」
展覽期間：2020.9.10(四)〜2020.12.13(日)
展覽地點：臺南市美術館2館3樓展覽室K & L
展覽資訊：https://www.tnam.museum/exhibition/detail/183
【圖/翻攝畫面】